Projet de recherche 2008 sur la représentation du genre et les opportunités d’emploi pour les artistes-interprètes.
Projet de recherche 2008 sur la représentation du genre et les opportunités d’emploi pour les artistes-interprètes.
Ce travail de rechereche, actuellement en course, se fait dans le cadre du projet européen intitulé:«la modification de la représentation du genre: création d’opportunités d’emploi pour les femmes dans les secteurs du spectacle, de la télévision et du cinéma». C’est un projet de l’EuroFIA financé par la Commission Européenne. Pour plus d’informations sur le fond et la visée du projet, consultez la rubrique projets.
La recherche est une partie essentielle de ce projet et comprend une étude d'une large ampleur, afin de se faire une idée réelle des expériences des acteurs à travers l’Europe, en évaluant l’impact que leur age ou leur sexe peut avoir sur leurs opportunités d’emploi. Le projet cherchera donc, à examiner les représentations faites de l’homme et de la femme et les relations entre eux dans les medias, tant à la télévision qu’au théâtre pour voir dans quelle mesure cela reflète les expériences des femmes dans la société actuelle. Par conséquent, le projet examinera les différents mécanismes qui déterminent la représentation du genre (choix des scénarios, castings etc…) et comment cela touche quotidiennement l’expérience des artistes-interprètes. Le projet s’appuie directement sur l'expérience vécue par les artistes-interprètes, par le biais d’un questionnaire mis en ligne et largement distribué aux artistes-interprètes des pays européens. Si vous êtes vous-même un(e) artiste-interprète, vous pouvez compléter ce questionnaire pour nous faire partager votre propre expérience. Les réponses seront acceptées jusqu’au 30 Mai 2008.
Le projet du questionnaire, les entretiens et le rapport de recherche :
Le questionnaire est géré par un organisme spécialisé dans les enquêtes sur Internet, appelé «Quadresearch». Le questionnaire est disponible en ligne sur le site Internet de Quadresearch et devra être completé par les artistes-interprètes partout en Europe. Il est disponible en Anglais, Français, Espagnol et Allemand. Le questionnaire a été largement distribué par les membres de l’EuroFIA et souvent, par leurs soins, traduit d’en d’autres langues, pour qu’il soit accessible à un plus grand nombre.
La recherche sera complétée par un certain nombre d’entretiens structurés, entrepris par les membres de l’EuroFIA. Le but est d’obtenir un aperçu du rôle et de l’opinion de ceux qui influent sur la représentation du genre à l’écran et au théâtre, afin de mieux comprendre comment intervenir dans ce domaine. Les directeurs de casting, les auteurs, les directeurs et les manageurs de théâtre comptent parmi les «gardiens» que les membres des syndicats cherchent à interviewer. Des exemplaires de questions types peuvent être demandés au près de Dearbhal Murphy, par courriel, à l’adresse ci-dessous.
Les données recueillies à travers les questionnaires seront analysées et un compte-rendu expliquera le sens des résultats qui en ressortiront. Il tentera d’offrir un rapport clair et détaillé de la représentation du genre et son impact sur les opportunités d’emploi des artistes-interprètes, mais aussi d’apporter certaines considérations sur les éventuelles manières d'assurer une meilleure offre, plus égale, d’opportunités d'emploi pour les artistes interprètes quelque soit leur age ou leur sexe. Il sera présenté à la conférence finale du projet et sera largement distribué aux différents partis à la suite de cet événement. Si vous souhaitez être présent lors de la conférence finale, vous pouvez envoyer une demande d’inscription à dmurphy@fia-actors.com. Les détails de l’événement seront prochainement disponibles dans la rubrique réunions.
Ce Projet est soutenu financièrement par la Commission Européenne
Rubrique Ressources sur la Représentation du Genre et l'Egalité des Chances
Dans le cadre de ce projet européen, la FIA a commencé a recueillir des sources déjà existantes sur ce thème et a reçu plusieurs contributions venant de différents pays européens. La FIA continuera à regrouper et mettre à disposition les ressources sur ce thème dans une section dédiée du site web afin de constituer un outil de référence utile, ainsi qu’un bon complément à la recherche actuellement en cours. Vos contributions à cette section sont les bienvenues. Vous pouvez les envoyer à dmurphy@fia-actors.com. Tous les documents et rapports sur ce thème sont téléchargeables ci-dessous.
(Page en Construction).
Enquête sur l’utilisation des scènes inclinées dans le spectacle vivant
La FIA et ses membres oeuvrent pour que les artistes-interprètes puissent travailler dans les conditions les plus sûres et que des mesures appropriées soient prises en tout temps afin de protéger leur santé lorsqu’ils répètent ou jouent sur scène. Les risques auxquels les artistes-interprètes sont potentiellement exposés sur leur lieu de travail sont bien souvent sous-estimés. Ceci ne concerne pas uniquement les théâtres importants offrant des chorégraphies élaborées, mais également, voire surtout, les salles de taille moyenne ou petite où les artistes-interprètes sont engagés par des employeurs moins expérimentés et dont les faibles ressources ne suffisent pas toujours à respecter les règles de santé et de sécurité dans leur totalité.
Dans le spectacle vivant, les accessoires, la fumée, le bruit, le feu, les explosives, l’éclairage, les cascades, l’aération, la température, l’équipement électrique sont autant de menaces potentielles à l’égard des artistes-interprètes que ces derniers, ainsi que leurs employeurs, doivent évaluer à leur juste mesure afin d’éviter tous risques d’accidents.
A la demande d’Equity au Royaume-Uni, la FIA a entamé une consultation de tous ses membres à propos d’un élément de risque très particulier, celui des scènes à plan incliné. Ces dernières – quelles soient permanentes ou temporaires – peuvent être utilisées pour une production donnée et, selon le décor en question, comprendre une partie seulement ou toute la surface de la scène.
Le simple fait d’être debout, de marcher, de danser, de sauter, en un mot, de jouer sur un plateau incliné exposent l’artiste interprète à des lésions potentielles, le plus souvent dues à la tension constante exercée sur des parties spécifiques de son corps, et appellent à prendre des précautions particulières.
D’autres facteurs supplémentaires, tels les costumes, la surface de la scène, le degré d’inclinaison de la scène, le temps passé sur des scènes inclinées, les chaussures, etc., peuvent multiplier les risques et requièrent une attention toute particulière.
La FIA s’est engagée à recueillir des informations et à développer des conseils uniformisés, afin de mieux attirer l’attention des artistes-interprètes sur les dangers causés par les plateaux inclinées et promouvoir un code de conduite au sein de l’industrie du spectacle à tous les niveaux afin de limiter les risques d’accidents.
Etude sur les relations industrielles dans le secteur des medias et du spectacle
La Commission européenne a récemment publié une étude sur les relations industrielles dans le secteur de la culture et du media, couvrant les 15 anciens Etats membres de l’UE. Ce travail a été réalisé par un consultant indépendant – l’Institut de Science de l’Université Catholique de Louvain, Belgique – essentiellement sur la base d’entretiens conduits avec les principaux acteurs de l’industrie dans ces pays.
La FIA a été invitée à illustrer la nature et l’étendue de son activité au niveau international et européen et à faciliter les entretiens avec ses affiliés. En dépit de cela, les entretiens ont été conduits principalement avec les centrales syndicales nationales.
La recherche est axée sur trois points:
1. La structure, l’organisation et l’évolution du secteur de la culture et des média – pris dans sa conception la plus large ;
2. Les relations professionnelles sectorielles et la nature des négociations collectives;
3. Les principaux acteurs – partenaires sociaux – du secteur.
Malheureusement, le rapport final n’est disponible qu’en anglais. Toutefois, des résumés en français et en allemand ont aussi été rédigés. Il n’est pas surprenant que ce travail se heurte à maints obstacles qui rendent pratiquement impossible une analyse comparative de l’état du secteur dans les 15 anciens états membres de l’UE.
Les frontières indéterminées du secteur de la culture et des média en Europe, l’absence de données fiables sur l’emploi ainsi que le défaut d’un véritable statut professionnel pour les travailleurs du secteur, la nature fragmentée du dialogue social, les différents enjeux du secteurs publique par rapport au privé, ne sont que quelques unes des difficultés qui empêchent à ce travail de parvenir à des conclusions indéniables. Présenter une image claire des relations industrielles dans ce secteur est un exercice très difficile, dont les résultats doivent être appréciés avec prudence. L’étude, qui sera à l’avenir complétée par un exercice similaire visant les dix nouveaux Etats membres, donne – à notre avis – une image somme toute élémentaire et perfectible des systèmes nationaux, une information insuffisante quant aux problèmes transversaux du secteur. Il convient toutefois de souligner certaines dominantes inquiétantes au niveau du secteur de la culture et des média: un emploi de plus en plus occasionnel, une plus grande demande de flexibilité du travail de la part des employeurs, une compétition grimpante, la détérioration des conditions de travail et le nombre en forte progression des travailleurs indépendants – pourtant dépourvus de toute protection sociale de base dans de nombreux pays européens.